中国邮政于2025年10月10日发行《故宫博物院建院一百周年》纪念邮票1套2枚。第二枚“丹青永续”，以《千年和合轴》为核心内容，“和合”二字承载着中华民族和谐包容、兼收并蓄的哲学思想，传递出中华传统文化历经千年传承、在新时代焕发新生的精神内核。

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       马元驭（1669-1722），字扶羲，号栖霞、天虞山人，江苏常熟人，擅长没骨画，师承恽寿平，画风超逸灵动。邮票图案中的《千年和合图》是其代表作，以和谐主题呼应故宫百年纪念，设计采用平面结合雕刻手法，色调古朴。‌‌

       马元驭的《千年和合图》作为清代没骨花卉画的代表作品，其独特之处主要体现在以下方面：

艺术技法与风格

       1.没骨画法的精妙运用‌：马元驭师承恽寿平，将没骨技法发挥到极致，以直接晕染取代传统勾线，通过色彩浓淡表现花卉的立体感和层次感‌。画面中花瓣的渐变过渡与枝叶的虚实处理，均体现出对自然物象的精准捕捉和艺术提炼。

       2.气韵超逸的笔墨表现‌：其画作“神韵飞动，不泥陈迹”，兴到之作尤显逸笔之佳。例如《千年和合图》中，花卉的灵动姿态与背景的留白形成虚实相生的意境，兼具写实性与文人画的抒情特质‌。

文化内涵与象征意义

     1.“和合”主题的深化‌：该图通过花卉组合（如牡丹、荷花等）的和谐构图，隐喻“天人合一”的哲学思想，与清代宫廷推崇的“和合”文化相呼应‌。画面布局疏密有致，暗含儒家“中庸”之道。

      2.家族传承与时代融合‌：马元驭出身绘画世家，其父马翰章的影响使其作品兼具传统底蕴与创新性。《千年和合图》中既有宋代院体的严谨，又融入文人画的写意精神，形成“承古开新”的独特面貌‌。

历史地位与影响

       此作现藏于北京故宫，曾见于“故宫百年”特展，被视为清代花卉画从工笔向写意过渡的重要见证‌。其技法对后世蒋廷锡等画家产生深远影响，成为没骨画发展史上的里程碑式作品‌。

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